actionbrowser.com
Your browser does not support the audio element. >>> Quellen AUFFÜHRUNGSDAUER: ca. 16 Min. VERLAG: Universal Edition Belmont Music Publishers (USA, Canada, Mexico) Schönbergs Instrumentationen von zwei Choralvorspielen sowie Präludium und Fuge in Es-Dur von Johann Sebastian Bach fallen werkgeschichtlich in das Jahrzehnt seiner bahnbrechenden Gestaltung einer neuen "Methode der Komposition mit zwölf nur aufeinander bezogenen Tönen", die er mit dem hegemonischen Anspruch verband, damit der Musik des deutschen Sprachraums die "Vorherrschaft" für ein weiteres Jahrhundert zu sichern. Bach, der für Schönberg immer aktuell war, bildete in diesem Geschichtsverständnis für Schönberg den Ausgangspunkt einer langen Traditionslinie: "Ich pflegte zu sagen: Bach ist der erste Zwölftonkomponist. Das war natürlich ein Scherz. […] Zweifellos besaß er einen tiefen Einblick in die verborgenen Geheimnisse von Tonbeziehungen. Er vermochte seine Gedanken gewiß klar und verständlich darzustellen. " ("Bach", 1950) Beim Studium der Werke Bachs, die Schönberg als Professor einer Meisterklasse für Komposition an der Preußischen Akademie der Künste in den 1920er Jahren auch im Unterricht als Anschauungsmaterial verwendete, analysierte er Form, Satztechnik und Kontrapunkt.
1908. Nachdruck Breitkopf und Härtel, Wiesbaden, ISBN 3-7651-0034-X Weblinks [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten] Präludium und Fuge Es-Dur BWV 552: Noten und Audiodateien im International Music Score Library Project Einzelnachweise [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten] ↑ Albert Schweitzer: Johann Sebastian Bach. Leipzig 1908, 4. und 5. Auflage 1922, S. 255 ↑ Verlagskatalog Butz-Verlag (PDF; 303 kB) ↑ Johann Sebastian Bach - Präludium und Fuge Es-Dur für Orgel für Orchester - J. S. Bach: Prelude and fugue in E flat major for organ arranged for large orchestra by Arnold Schönberg auf ↑ Maurice Hanson: The Pianists Guide to Transcriptions, Arrangements, and Paraphrases. Indiana University Press, 2001, S. 14
Aber Bach wäre nicht Bach, wenn er daraus nicht etwas völlig Neues geschaffen hätte, das mehr einer Sinfonie bzw. einer Sinfonischen Dichtung ähnelt, als den Werken seiner Vorbilder. Über Bach, seine Musik im Allgemeinen und eine gründliche Analyse dieses Orgelwerks: Joachim Winkler, Bachs Lebensstationen Joachim Winkler, Versinnlichte Sinnstiftung: Bachs Musik als rational-emotional bewältigender Lebensprozeß Joachim Winkler, Präludium und Fuge Es-Dur / BWV 552 Ich habe bereits andere Versionen einer Registratur dieses Orgelwerkes versucht, ich hoffe, diese Version ist nun die optimale, da mir die Samples der Rieger-Orgel im Konzerthaus Wiens wesentlich mehr Möglichkeiten der Registratur dieses Orgelwerkes bot. Hier die Links zum Video der ersten Version, zum Video der zweiten Version und zum Video meiner dritten Version.
Auch Echostellen, die durch »forte« und »piano« gekennzeichnet sind, dienen der Verdeutlichung der Symbolik. Die weiche B-Tonart Es-Dur und verschiedene Motive, die den galanten Stil ankündigen, tun ein Übriges. Takt 51 Hauptsatz Modifizierung des ersten Themas C Takt 71 2. Seitensatz (3. Thema) Die körperlose, fließende Gestalt des Heiligen Geistes schließlich äußert sich in einem flüssig-bewegten dritten Thema Takt 98 Takt 112 1. Seitensatz Modifizierung des 2 Themas Takt 129 Takt 130 2. Seitensatz Modifizierung des dritten Themas. Die körperlose, fließende Gestalt wird nun auch vom Pedal aufgenommen das hier – nach überwiegender Stützfunktion in den beiden ersten Themen – ziemliche Ansprüche an die Pedaltechnik stellt. Man könnte diese Verabeitung des dritten Themas auch mit Schweitzer so charakterisieren: es zieht in einem Sturme … dahin, als führe das pfingstliche Sausen und Brausen vom Himmel einher. Takt 174 Modifizierung des Hauptsatzes Damit greift er wieder auf die Tradition der musikalischen Rhetorik der Norddeutschen Orgelschule zurück, was die willkürliche Auslegung von Albert Schweitzer nahelegt (Es gibt keinerlei Hinweis von Bach selber, dass er den Text des Lutherchorals " Wir glauben all an einen Gott " oder ein ähnliches Bekenntnis musikalisch versinnbildlichen wollte).
KG Talstraße 10 04103 Leipzig Amtsgericht: Leipzig, HRA 17157 Umsatzsteuer-ID: DE112151846 Um unsere Webseite für Sie optimal zu gestalten und fortlaufend verbessern zu können, verwenden wir Cookies. Weitere Informationen zu Cookies erhalten Sie in unserer Datenschutzerklärung.
Damit ähnelt es dem Präludium Es-Dur aus dem I. Teil des Wohltemperierten Klaviers, das ebenfalls bereits eine breit ausgeführte Fuge enthält und dennoch als Einleitung einer eigenständigen Fuge dient. Durch sein gravitätisch-punktiertes erstes Thema und das schnelle, fugiert ausgeführte dritte Thema weist das Präludium andererseits Merkmale der französischen Ouvertüre auf. Die drei thematischen Komplexe hat Albert Schweitzer als Symbol der Dreifaltigkeit gedeutet: [1] Das gravitätische, im punktierten Rhythmus gehaltene Thema repräsentiere Gott den Vater, das zweite, auf- und abstrebende Jesus Christus, das dritte schließlich, das in Sechzehntelnoten erst eine Oktave absteige und sich dann auffächere, den Heiligen Geist. Diese Deutung ist allerdings spekulativ; zeitgenössische Quellen, die eine solche Denkart für Bach plausibel machen könnten, sind nicht bekannt. Vielmehr scheint Schweitzers Interpretation der Barockzeit fremd zu sein und auf seine Nähe zur Ästhetik Richard Wagners hinzuweisen.
Das Thema des ersten Abschnitts, das gegen Ende des zweiten und des dritten in Kombination mit dem jeweiligen Abschnittsthema wieder auftritt, wird damit von immer charakteristischer werdenden, Bachs Gegenwart sich immer weiter annähernden Gestalten umgeben. Bearbeitungen 1813 führten Vincent Novello und Samuel Wesley die Fuge vierhändig auf. Wesley komponierte dazu eine freie vierhändige Introduktion. [2] 1890 transkribierte Ferruccio Busoni das Werk für Klavier. 1928 bearbeitete Arnold Schönberg es für Orchester. Bei der Uraufführung am 10. November 1929 in Berlin dirigierte Wilhelm Furtwängler das Berliner Philharmonische Orchester, einen Tag darauf führte Anton Webern das Werk in Wien auf. [3] 1946 erstellte Christopher Le Fleming eine Version für zwei Klaviere im bravourösen Klavierstil des 19. Jahrhunderts. [4] Hörbeispiele Albert Schweitzer: Johann Sebastian Bach. 1908. Nachdruck Breitkopf und Härtel, Wiesbaden, ISBN 3-7651-0034-X This page is based on a Wikipedia article written by contributors ( read / edit).