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Während einer schicksalhaften Session in den Sun Studios entdeckt Elvis den Rock'n'Roll: Bereits nach wenigen Monaten spricht das ganze Land vom weißen Jungen, der wie ein Schwarzer singt. Für Elvis und den Rock'n'Roll beginnt eine goldene Ära. Text: Helmut Radermacher Im Januar 1954 sang Elvis erneut zwei Balladen für den privaten Zweck ein, "I'll Never Stand In Your Way" und "(It Wouldn't Be The Same) Without You". Das war zwar nicht das, was Sam Phillips für sein Label "Sun Records" händeringend suchte, allerdings hielt er durchaus nach einem Weißen Ausschau, der wie ein Schwarzer klingt. Denn nur mit einem weißen Sänger konnte man damals richtig reich werden. Von Ruhm und Reichtum war Elvis mit den Balladen zwar noch weit entfernt, doch Sam sah in Elvis das Potential, das ihn später zu einer Zusammenarbeit bewegen sollte. Bear Cat vs. Jochen Scheytts Musikseiten - Die Popsong-Seiten. Elvis Presley: Hound Dog. Hound Dog Phillips war Geschäftsmann durch und durch. Gleich nach dem Flop seiner ersten Plattenfirma "The Phillips" mit nur einer Veröffentlichung gründete er die nächste Firma: Sun Records.
Bocelli's Version von Can't Help Falling in Love wird Dich zu Tränen rühren und Liebe in Dein Herz tragen. Was hältst Du von Bocelli's Version? Kommt sie an das Original vom 'King' heran? Lass andere an diesem Lied teilhaben und teile diesen Auftritt mit allen, die Du kennst.
Veröffentlicht 1969, ganz oben in den Charts im Jahr drauf: Es war die Geburtsstunde eine Legende. 5. What Becomes Of The Brokenhearted (Jimmy Ruffin) Auch der Bruder des Temptations-Sängers ergriff seine Chance bzw. das Mikrofon: Hier präsentiert er eine eher düstere Geschichte aus dem Land der Verlassenen und Einsamen. Von Anfang an beliebter bei den Briten und Britinnen als in den USA, schaffte es die Single doch immerhin auf Platz 7 der US-Charts. Kein Wunder bei so viel Soul. 4. I Heard It Through The Grapevine (Marvin Gaye) Marvin Gaye war nicht der erste, der I Heard It Through The Grapevine aufgenommen hat. Auch nicht der erste, der damit die Charts eroberte, denn das hatten vor ihm schon Gladys Knight And The Pips übernommen. Trotzdem ist seine Version, gedrosselt und eindringlich, diejenige, die zum Klassiker werden sollte. Die Single war riesengroß im Jahr 1968. Und sie ist es heute noch. Von elvis gesungener blues song titles. 3. Papa Was A Rollin' Stone (The Temptations) Auch diesen Song hatten Undisputed Truth schon im Jahr zuvor eingespielt, aber erst The Temptations machten ihn 1973 zum Mega-Hit.
Man sagt, die Bandmitglieder hätten sich zunächst nicht wirklich wohl damit gefühlt, dermaßen abfällig über ihre Papas zu reden – schließlich waren die Väter allesamt ganz anständige Leute. Pure Fiktion also, und fantastisch eingängig verpackt. 2. Someday We'll Be Together (Diana Ross And The Supremes) Mit dieser Version des Johnny And Jackey-Duetts aus dem Jahr 1961 verabschiedete sich Diana Ross von den Supremes: Passend dazu klingt der Song denn auch nach Resignation und Hoffnungsschimmer zugleich. Das Arrangement ist dem Original überraschend ähnlich; verantwortlich dafür war Johnny Bristol persönlich, der Johnny also von Johnny And Jackey. Ironisch daran ist vor allem, dass die Supremes genau genommen gar nicht mitsingen. Denn man hört nur Diana Ross, deren Stimme von Mr. Bristol immer höher und höher getrieben wird. Von elvis gesungener blues song remix. 1. Ain't No Mountain High Enough (Marvin Gaye & Tammi Terrell) Die Bergspitze des Sixties-Pop, einer der größten Soul-Tracks aller Zeiten, und für viele Menschen auch ganz klar: der Höhepunkt der Motown-Ära.
Blackwell hat mit Katalog Jay-Dee #808 dort seinen letzten Song Oh, What A Wonderful Time / Let The Daddy Hold You im Dezember 1955 als Interpret herausgebracht. Hieraus kann gefolgert werden, dass Fever noch in jener Zeit entstanden sein muss. Die genauen Abläufe sind umstritten. Eddie Cooley, ein New Yorker Bandleader ("Eddie Cooley & The Dimples") und Autor hatte die ursprüngliche Idee für Fever, es gelang ihm jedoch nicht, die Komposition zu vervollständigen. Er traf seinen Freund Otis Blackwell, und beide komplettierten den Song. Blackwell bot am Heiligabend des Jahres 1955 sechs seiner Kompositionen dem Chef des Shalimar Music Corp. Von Elvis gesungener Bluessong: … Man. Musikverlages, Aaron "Goldie" Goldmark für $ 25 pro Song zum Kauf an. Darunter befanden sich Don't Be Cruel und Fever, als Demo aufgenommen mit Blackwells Gesang und eigener Pianobegleitung, der Rhythmus durch Schläge auf einen Karteikasten improvisiert. Originalsong [ Bearbeiten | Quelltext bearbeiten] Der im Juni 1955 von Henry Glover für King Records unter Vertrag genommene R&B-Interpret Little Willie John hatte bereits drei Singles hintereinander in die Top 6 der R&B-Charts platziert, als ihm die Komposition Fever angeboten wurde.
Jede Woche fuhr Elvis dorthin, jedes Mal wurde er mehr gefeiert. Inzwischen war Tom Parker auf Elvis aufmerksam geworden, seines Zeichens Manager von Top-Artists wie Eddy Arnold und Hank Snow – er sollte für Elvis zum Glücksfall werden. Keiner war gewiefter, Parker kannte alle Tricks. Und er konnte sogar Sam Phillips davon überzeugen, Elvis an eine große Plattenfirma zu verkaufen. Andrea Bocelli gibt eine rührende Version eines Hits von Elvis zum Besten. Nachdem dann auch noch die nächste (und letzte) Sun-Single "I Forgot To Remember To Forget" / "Mystery Train" eine Nummer 1 bei den Country-Charts wurde, gab es kein Zurück mehr – Elvis unterschrieb am 21. November 1955 den neuen Vertrag mit dem Plattenriesen RCA (alle anderen großen Firmen hatten ebenfalls Angebote vorgelegt, aber nicht mit RCA mithalten können): 35. 000 Dollar plus 5. 000 Dollar Bonus, dazu die Gründung von zwei Musikverlagen (Gladys Music und Elvis Presley Music, die möglichst alle zukünftigen Lieder besitzen sollten) rundeten die bis dahin höchste Übernahme eines Künstlers ab. Sun vertrieb noch kurze Zeit die fünf existierenden Singles, bis RCA auch diese laut Vertrag übernahm und alle aufgenommenen Elvis-Sun-Titel nach und nach selber veröffentlichte.